2002年，青葱时期的我进入福州工艺美术学校学习，学校坐落在妙峰山下，钟灵毓秀、醇厚的地方文化和教育历史，这里人才辈出，那时大家都尊称他为“汪校长”。2004年暑期，我有幸选入汪老师工作室，也改了称谓。大漆不同于其他媒材，创作过程工艺繁复、耗时费力，需要能耐住性子沉住气。我有幸継大师兄日本东京艺术大学美术漆艺专业、中国第一位漆艺博士陈秋荣之后跟随汪老师学习，那段时间在汪老师工作室和我常年共事的，还有我的师傅原福州第二脱胎厂手艺人陈天如，他不善言语、授徒严谨，在汪老师指导下将传统髹漆技艺已淋漓尽致融入于现代艺术创作。

 
汪天亮宝瓶系列作品

2012年秋，完成从师学艺。八年时光不长也不短，本白纸一张的我也手握千卷踏上新旅途。八年间在汪老师工作室来来往往学艺及交流学者甚多，谈笑间皆是鸿儒。有各大美术学院及专家学者，著名艺术家乔十光、蔡克振，中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安，华南师范大学美术系教授、批评家、艺术理论家皮道坚，留学德国艺术家苏笑柏，台湾艺术家赖作明、李锡奇，东京艺术大学教授三田村有纯，著名策展人、漆艺家陈勤群，及北京大学历史学系教授朱青生，清华大学工艺美术学院教授程向君、汉雅轩张颂仁先生，南京艺术学院教授王琥等等。汪老师作品曾多次在海内外展出，2008年台北红玫瑰白玫瑰画廊林启达先生特为汪老师在上海美术馆大型个人漆艺作品展，轰动整个漆艺圈。

汪天亮宝瓶系列作品

汪老师的创作随性自如，灵活多变，色彩丰富，从中感受“漆是自由的，观念上的自由。”基于中国传统书法的底蕴，他不断梳理、重塑言外之意，对文字的拆解与重构是他创作中的表现手法之一；媒材的选择应用上纸本水墨、油画丙烯、再到大漆等不受限制。我常年在此环境中受教成长，影响是潜移默化的，就像髹饰般慢慢打磨着我的艺术创作发展。我试图通过墨箓丹书这些物件，贯以主观能动力，述说神灵世界完成某一目标对话，藉此掌握某种精神力量的回醒。从宗教，到大漆，这两种东方文化属性的际遇交错，逐渐成为我对生命感知的主要渠道。

 
汪天亮宝瓶系列作品

汪老师常常教导我的不是髹饰技艺和手法本身，而是学会对哲学与文化的辩证思考、对世界的认知！他总是让我在幽暗的世界里看见彩虹，在每个黎明时听见日出的声音。

汪天亮宝瓶系列作品